Сорок второй том цикла Великие художники посвящен уникальному испанскому живописцу, графику, скульптору, сценографу и дизайнеру ХХ века Пабло Пикассо. Пикассо являлся самым успешным художником современности из-за своей многогранности и неповторимого таланта, он открыл новые пути в самых разных сферах искусства. Эта широта его таланта и определила его исключительную роль в искусстве прошлого века.

Сороковой том цикла Великие художники посвящен творчеству самого яркого представителя постимпрессионизма французского живописца Анри де Тулуз-Лотрека. Творчество Тулуз-Лотрека отличается гибким и энергичным рисунком, острыми и язвительными чертами, неповторимой декоративностью, блестящим владением линией.

В тридцать седьмом томе цикла Великие художники рассказывается о великом средневековом византийском художнике Феофане Греке. Все свои известные произведения живописец создавал на Руси и значение его личности в древнерусском искусстве трудно переоценить. В то время византийское искусство переживало свой последний взлет и Грек познакомил Русь с его выдающимися произведениями. К сожалению, все созданные живописцем настенные росписи не сохранились или могут быть приписаны ему только предположительно. Фрески в новгородской церкви Спаса-на-Ильине - единственное неоспоримое его произведение, которое является образцом и шедевром монументальной живописи.

Тридцать шестой том цикла Великие художники посвящен одному из самых известных итальянских живописцев начала XX века, портретисту, скульптору, графику - Амедео Модильяни. Модильяни говорил: "Человеческое лицо - высшее творение природы". Лучшего эпиграфа к творчеству художника просто не найти.

Тридцать второй том цикла Великие художники посвящен одному из ярчайших живописцев и французского романтизма, и всего искусства XIX века, которого многие сравнивают с мастерами Ренессанса - Эжену Делакруа. В картинах живописца основную роль играет цвет. «Резня на острове Хиос» - яркий пример этого. Вершиной романтического периода стала картина «Свобода, ведущая народ». Но он также пишет картины на исторические, мифологические и религиозные темы - «Битва при Пуатье», «Взятие крестоносцами Константинополя», «Битва при Нанси». Кроме того, Делакруа являлся одним из последних мастеров настенной живописи.

В тридцать первом томе цикла Великие художники речь идет о русском художнике-передвижнике Василии Дмитриевиче Поленове. Его творчество и сама его личность были окружены не просто славой, а восхищением и поклонением художественной молодёжи. Кисти Поленова принадлежат и пленэрные пейзажи, и бытовые, и исторические, и религиозные картины. Краски его картин воспринимались современниками как откровение и казались чарующими и сверкающими. К ученикам Поленова относятся И. И. Левитан, А. Е. Архипов, К. А. и С. А. Коровины, А. Я. Головин.

В тридцатом томе цикла Великие художники рассказывается об основателе «русского стиля» внутри модерна и символизма Викторе Михайловиче Васнецове. Живописцу были подвластны и лирические, и жанровые, и в особенности монументально-эпические картины на темы народных сказок, былин и российской истории. Наиболее известна картина «Три богатыря», а также - «После побоища Игоря Святославича с половцами», «Царь Иван Васильевич Грозный», «Аленушка», «Бой Добрыни Никитича с семиглавым Змеем Горынычем», «Царевна-Лягушка».

В двадцать девятом томе цикла Великие художники рассказывается о человеке-легенде Николае Константиновиче Рерихе. Но, не считая того, что он - человек-легенда, он еще и театральный художник, живописец, философ-мистик, археолог и путешественник. Рерих был председателем объединения «Мир искусства» в 1910 - 1918 годах. Его картины - это фееричные калоритные видения, которые он воплощает на холсте. В его произведениях присутствуют и фольклорные мотивы, и религиозно-буддийские, горные вершины у Рериха - граница Шамбалы.

Двадцать восьмой том цикла Великие художники посвящен живописцу очень многостороннего таланта, мастеру российского модерна - Борису Михайловичу Кустодиеву. Кисти художника принадлежат и картины бытового жанра, и глубокие портреты, и оригинальные пейзажи. Но более прославился Кустодиев своими картинами национально-романтического жанра. Все его произведения наполнены особенной русской самобытностью и очень выразительны.

В двадцать седьмом томе цикла Великие художники рассказывается об Эдуарде Мане, которому принадлежит особая роль в становлении импрессионизма. Его картинам присущи острота восприятия и свежесть, у зрителя складывается впечатление присутствия. Основной темой его живописи является «выключенности» человека из среды, что особенно хорошо видно на картине «Бар «Фоли-Бержер».